云南花灯舞蹈特点是什么？源于民间花灯歌舞的是
1、云南花灯舞蹈特点是什么？
云南花灯舞蹈特点是纯朴自然、舒展明快，并具有载歌载舞的表演特色，乡土气息浓厚。因花灯地处云南，各民族的文化交流相对频繁，故而南方各民族歌舞文化在花灯中表现得相当鲜明，云南花灯的音乐是它区别于其他剧种的主要标志之一。云南花灯音乐的结构短小，多为上下句或四个乐句组成的单乐段。音乐的节奏鲜明，流动性较强，乐句之间很少有较大的停顿，多从板上起句，在眼上落句。速度一般为中速或小快板，情绪明快、活泼、潇洒，旋律优美。云南花灯的特色之处演出方式遍地撒，也就是演出不择地方。早期的花灯演出曾被称为过街灯、院坝灯、坝坝灯，非常自由随便。贴近生活，花灯观察与表现生活的角度比起许多大型剧种与生活的距离也要近得多，因此它的内容男女老幼都懂，演唱的技艺也容易学会。云南花灯歌舞表演多。首先是载歌载舞，无论大戏小戏，花灯舞在剧中都占有较大比重，并形成了自己特有的一套表演方式。花灯有史以来就在云南广大汉族及少数民族杂居区广为流行，由于受到各地方言土语、风俗民情、音乐曲调的影响，形成了昆明花灯、玉溪花灯、楚雄花灯、建水花灯等许多支派。
2、源于民间花灯歌舞的是
花灯戏。花灯戏是广泛流行于中国各地的一种传统曲艺。其突出特征是手不离扇、帕，载歌载舞，唱与做紧密结合。花灯戏源于民间花灯歌舞，是清末民初形成的一种地方戏曲形式。在流行过程中因受当地方言、民歌、习俗等影响而形成不同演唱和表演风格。 花灯戏是广泛流行于中国南方的江西、广西、浙江、湖南、湖北、云南、贵州、重庆、四川，以及陕西等地，是一种戏曲艺术形式，属于传统民间小戏剧种。花灯戏由花灯歌舞发展而来，俗称灯夹戏、花戏等。 花灯戏的剧目多取材于旧小说、民间故事和民间小调等。花灯戏由民间歌舞花灯、茶灯、地花鼓和“调子”发展而成。主要包括湘西花灯戏、以平江花灯戏为代表的湘北花灯戏和以嘉禾花灯戏为代表的湘南花灯戏。 音乐方面，湘西花灯戏声腔主要来源是灯调，同时，也大量运用民歌小调为戏中的唱腔。声腔分正调和小调两大类，另还有一种古老的尺调，仅一支曲子。伴奏乐器分为文、武场面，有大琴、套胡、战鼓等。湘南花灯戏的过场音乐可分为吹打曲碑和丝弦曲牌两种。 在表演艺术、脚色行当、舞台美术方面，这三种花灯戏也各呈特色。湘西花灯戏在表演艺术上继承了花灯歌舞的“套子”、“圈子”及千姿百态的扇法、幽默风趣的矮桩身段。
3、云南花灯的风俗习惯？
云南花灯戏的艺术特色主要体现在以下几个方面：一是演出方式遍地撒，也就是演出不择地方。早期的花灯演出曾被称为过街灯、院坝灯、坝坝灯，非常自由随便。二是贴近生活。花灯观察与表现生活的角度比起许多大型剧种与生活的距离也要近得多，因此它的内容男女老幼都懂，演唱的技艺也容易学会。三是花灯的音乐兼收并蓄了许多民歌小调，形成了许多支派。花灯有史以来就在云南广大汉族及少数民族杂居区广为流行，由于受到各地方言土语、风俗民情、音乐曲调的影响，形成了昆明花灯、玉溪花灯、楚雄花灯、建水花灯等许多支派。四是花灯音乐曲调的来源相当广泛。从搜集到的上千首曲调中可以看到，花灯的音乐曲调一部分源于明清小曲，大量的是源于民歌小调，还有的是从云南扬琴、宗教音乐及民族音乐中吸收的。五是云南花灯歌舞表演多。首先是载歌载舞，无论大戏小戏，花灯舞在剧中都占有较大比重，并形成了自己特有的一套表演方式。除了上述这些特点外，云南花灯的音乐是它区别于其他剧种的主要标志之一。云南花灯音乐的结构短小，多为上下句或四个乐句组成的单乐段。音乐的节奏鲜明，流动性较强，乐句之间很少有较大的停顿，多从板上起句，在眼上落句。速度一般为中速或小快板，情绪明快、活泼、潇洒，旋律优美。云南花灯音乐的调式多为徵调式和羽调式，其次是宫调式和商调式，以五声的乐曲为主。
4、云南花灯？
一、风格特点所表现的地域性 从风格来看，云南花灯最大的特点是“崴”，即舞蹈中通过胯的左右崴动带动腰和上身向相反的方向摆动，有正崴、小崴、反崴等动作。舞蹈表演时强调腰往上伸，不能放松跺在胯上。民间文化的产生总是与生存环境有关，正是特定的地理环境、人文环境塑造了相关的艺术元素。云南地处高原，山高谷深，许多农村山路崎岖不平。即便平坝地区，在稻田、水沟狭窄的边上行走也不太顺畅。为了保持身体平衡，逢山路、沟渠田坝必然崴来崴去，当这些日常动作被吸收、美化以后，就形成了花灯舞蹈的“崴”步。 二、不同舞姿特点所体现的局部地区差异性 谈到地理，人们通常想到自然特点，其实每个地理单元都有社会、文化、经济、政治的特殊性，将这些因素综合起来才能构理解地理学的内涵，也才有助于探讨民间舞蹈的地域性。 云南花灯舞蹈受云南各地社会、经济、文化等因素的影响，基本风格一致外，局部地区舞蹈动律特点又有差异。姚安、大姚、楚雄、弥渡等地过去经济落后，没有形成剧场舞台花灯表演。由于人们多在宽广的户外场地中跳舞，这些地区花灯舞蹈的崴动幅度比较大，步法、舞姿、扇花等动作给人健美印象。动作朴实大方，舞蹈语言也比较丰富，步法有走场步、平崴、鹤步、小歪、跨崴”等多种，扇花分为抖扇、捻扇、别扇、放扇等类别。 昆明、玉溪、呈贡、嵩明等地区一直都是云南省经济文化比较发达的地区，人们对文化、审美需求比较大步。在这些地区，滇剧、京剧的受众面广，花灯舞蹈受滇剧、京剧影响向戏剧方面发展，从而走向城市、舞台。为了适应舞台、剧目中人物塑造的需要，舞蹈步法、手的动作、崴动的幅度变较小，翻花扇、满扇、逗扇等扇花比较常用。 云南地理上有“一山有四季，十里不同天”的季候表述。花灯舞蹈也因其地域环境形成云南各地独具特色、别具一格、语汇丰富、表现形式多样的汉族民间舞蹈。云南花灯舞蹈无论是在动律特征、风格特点、表演形式、表现内容和群众基础上处处体现本民族的地域文化特征；整体风格具有活泼清新、健康朴实、开朗豪放、乡土气息浓郁的地域文化特点，体现云南人民不怕艰险、勤劳智慧、乐观向上、坚韧不拔的人文情感。如花灯舞的蹂踩步、颠步与滇南蒙自、建水等地区彝族舞蹈的踩荞步、跳弦有渊源关系，与步法相配合的扣扇、扣扇翻花及舞姿中的“跪令朝阳”都具有独特的风格。特别是建水花灯，汉族、彝族的民间舞蹈得到了高度的融合。当地的花灯舞蹈无论是语汇还是舞姿都具有较强的彝族舞蹈特点，形成了独特的建水“彝族花灯”风格。建水花灯已成为云南花灯舞蹈中的一个流派，大大地丰富了花灯舞蹈的表现力。再如滇东北的罗平一代彝族聚居区，花灯舞蹈受到彝族舞蹈的影响，跳踢步等步法是在崴动中加上弹跳而形成，具有活泼、跳跃等特点。玉溪地区的花灯舞蹈“秧老鼓”也是吸收了山区彝族的“鼓舞”而形成自己的跳法。这些地区的花灯舞蹈凸显的少数民族舞蹈元素比较重一些。 一些情景花灯歌舞所体现的云南地域特点。如《大茶山》、《游春》等。其中对云南地域描绘最突出、最生动的非《游春》莫属。节目以载歌载舞的形式表现了祖孙七人到郊外游赏春景，介绍了美丽富饶的云南地域风光、风土人情。我们从台词上来了解一下：“西山（昆明滇池之畔）的龙门是美人望，安宁的温泉是第一汤，路南的石林是宝石树，大理的蝴蝶泉是彩霞乡”既美丽生动又形象鲜明。介绍了“红色的城市（东川）、银色的个旧、美丽的德宏、昆明的卤饵快、呈贡的宝珠梨、宣威的火腿等等”。从旅游景点、名特小吃、城镇特点等方面把云南的美丽表现得恰到好处，观后令人回味不已。当中为突出六妹与老爹性格特点，在舞蹈上以人物出发，不受地域限制。这一节目原创地是楚雄，但舞蹈以蒙自的“大颠步”来突出孙女的天真活泼，以“蹂踩步”来表现爷爷年迈，走路颤抖的形体。其间出现的舞蹈语汇“崴胯”、“吸跳崴步”、“吸跳摆步”“胯蹬跳”等都是云南花灯舞蹈的特有舞蹈语汇。明显体现舞蹈艺术与地域文化的紧密关系。 三、云南花灯舞蹈所表现的地域人文情感 云南人民生活在高原、以农耕为主。这里高原多大山、丘陵，历史上被称为“蛮荒之地”，是中原朝廷发配重罪犯人的地方，生活环境极其艰苦、文明程度较为落后。到解放时有的地方人们还过着原始的生活方式，直到现在很多村落还坐落在大山深处。可见人们在这样的地理环境下生活的艰辛程度。人们正是在这样的恶劣环境下，养成了坚韧不拔、乐观向上的性格。云南人不仅战胜恶劣的自然环境顽强地生存下来，并且以其勤劳和智慧创造了独具特色的云南民族文化。云南花灯舞蹈作为一种精神载体，体现了云南人民顽强乐观的民族精神和坚韧不拔的意志品格，表现出鲜明的民族人文情感、生活状貌和地域特征。 作为人类文化发展的产物，云南花灯舞蹈不是一个偶然现象，它是建立在深厚的民族文化基础上的一种舞蹈形式，有着与其相对应的舞蹈文化。其作为民族文化的一个主要分支，在舞蹈形态中渗透着云南人民最为真实的“语言”自我，具有强大的民族凝聚力。包罗了人们在心态、情感审美上所具有的一切特征。具有非常坚实的群众基础，并不断的在群众中吸取养分，表现着人们的情感指向及人文地域性格特征。下面让我们来看看丰富多样的花灯舞蹈表演形式及多姿多彩的节目内容所体现的人的情感指向、性格特点。 只舞不唱的纯舞，如“秧老鼓”、“霸王鞭”“板凳龙”等。这一类表演形式虽没有具体的人物要求，但却被赋予了人物的情感，主要表现欢快、喜悦的心情。内地舞蹈多与戏剧结合，适应新中国成立后文艺为政治服务的需要，云南花灯“板凳龙”则以纯舞成功地表现过解放后农民分得土地、房屋的喜悦心情。 又唱又跳的情绪歌舞，一般为集体歌舞，多表现一种欢快、热闹的场面及轻松、幽默的氛围。如：大姚县表演这种集体歌舞时会有一个“岔老头”或“岔小丑”出场打岔，作一些诙谐的表演或说一些吉利话。 带有一定情节的歌舞小戏，如《大茶山》、《刘成看菜》、《游春》等。也多是表现欢快、喜悦的心情。节目充满着自然、淳朴、浓厚的生活气息。 带有大道具（鱼灯、虾灯）的表演形式。道具主要为表演服务，一般来说场面热闹，多表现欢快、喜悦。 情节性较浓的剧目形式。如抗日战争时期的《茶山杀敌》、《张小二从军》。解放战争时期的《金凤子开红花》、《姑嫂拖枪》及解放后创作的《喜迎春》、《万盏红灯》、《水竹箐的阿妹》、《金碧坊》等。这类节目时代气息浓郁，人物性格鲜明，虽然节目内容各异但无一不是讴歌善良、勇敢、美好和英雄，对奸邪、罪恶、丑陋和敌人进行坚决斗争。 以上这些花灯不管哪里演出，不论采用何种形式，无一不是反映云南人民乐观向上、友好善良、好善憎恶、坚韧不拔的情感指向、性格特点，处处体现和映衬着民间舞蹈表现民族情感、生活、审美的特性。 四、花灯民众基础所体现的地域性 花灯发源于农村、多取农村题材、并在农村表演，属于自娱自乐的民众艺术，有较强的农村文化属性。花灯表演艺术家熊长惠就认为，剧目大多是表现农村及市民家庭生活的内容，即使出现官员角色也通常只达到七品芝麻官，这样的人物在传统表演中也是按照农民自己所熟悉的生活来表演。演出不分场地，表演很通俗、朴实、活跃。 远古时代汉文化在流传扩展中，只有适应当地的自然环境与社会条件，才能在该地区得到巩固与发展，这样就在汉文化的基调上渲染上地域的色彩。汉族民间舞蹈不仅形成得早，地域色彩也比较鲜明。而且，长期自给自足的自然经济与封建闭塞的社会结构使这些特色很少变化。既然汉族民间舞蹈只有适应当地的自然环境与社会条件才能生存，才能得到巩固与发展，那么云南花灯舞蹈必然深深的嵌入到了当地人民的生活及情感之中，并鲜明的反映着当地的地域文化特点。剧作家张红明先生所著《花灯情》中有“不唱灯日子没有半点味”、“不唱灯生活如一潭死水”、“不唱灯你我白来世上走一回”这样的唱词，这可以说明云南农村汉族人民对花灯的热爱程度，足见它在农村人民心中、生活中重要地位及在情感世界里的分量。 通过以上几方面的论述，现在笔者可以得出这样的结论：云南花灯作为一种在民间深受人们喜爱的艺术表演门类，它息息相关于人们的生活，它以整体轻松欢快、幽默诙谐的形式深入人心、植根民间。其内容通俗易懂，生活气息浓厚，深受广大群众的喜爱和欢迎。为人们的思想、性格、精神等方面服务，同时也被其思想、性格、精神等方面所左右。云南花灯舞蹈不管是在语汇的风格特征上、在表演形式上、表现内容上和群众基础上都处处体现着云南的自然地域特性和人文地域特性。反之，这样的地域特性也通过其地域舞蹈呈现了其特有的活泼清新、健康朴实、开朗豪放、乡土气息浓厚的风格特点。体现了“云南”这一地域人民不畏艰险、勤劳勇敢、乐观上进、坚韧不拔的性格特征和意志。 如今在民间，不管是在节庆日还是平日里，在广场还是在公园，总是能见到人们成群结队跳花灯舞的场面、人们跳花灯既给别人看，也为自己跳。这是民间舞的基本属性，实现娱人与自娱的基本目的。近年来伴随着党的好政策和改革开放的深入，人们的生活变得越来越好。人们更是通过花灯舞蹈来表达自己的幸福感和丰富自己的生活及对美好生活的向往，它在人们生活中的地位和作用显而易见。如：我省舞蹈编导侯跃所编导，由昆明市歌舞剧院表演的花灯舞蹈《美丽大脚》反映的就是一伙云南农村老太太在过上好日子之后，聚在一起嬉戏玩闹的场面。节目以轻松欢快、幽默风趣的花灯舞蹈语汇生动地体现了老太太们欢天喜地、兴高采烈的好心情。该节目在中央电视台cctv舞蹈比赛、荷花奖舞蹈比赛等赛事上都获得了大奖和殊荣。因此，笔者认为：一方水土养一方人，一方舞也表现一方人。花灯舞蹈之所以具有较强的生命力和感染力是因为云南花灯舞蹈能始终保持着它独特的民族生命意识，并在现代继续发展及蔓延。集中体现了民族的审美与意志、情感指向及性格特征，同时，具有一种强大的民族团结的凝聚力。 最后笔者对云南花灯舞蹈有这样的评价：如果把中国民族民间舞比喻为一个花的世界，那么云南花灯舞蹈就是田间路埂上的一朵小野花，没有名贵花卉的娇艳，没有华词富句的粉饰，却也鲜明的体现着自己的特性与性格，它以其特有的舞蹈语汇和表演方式及群众基础，鲜明的体现着云南、体现着田野、体现着农村、体现着“这一方”。表达着“这一方”乐观上进、踏实进取、坚忍执著。它静静地享受着大地的爱抚，阳光雨露的滋养。在风中轻轻的摇曳着清瘦却优美的身姿，吐露着田间野花特有的清新和芬芳。
5、云南花灯的传统表演形式主要有()。A.团场B.大型歌舞C.小型歌舞D.花灯小戏
参考答案：ACD 。
